2024年5月28日上午8点40分，著名剧作家、辞赋家、杂文家、“巴蜀鬼才”魏明伦因病去世，享年83岁。
魏明伦生前接受封面新闻记者采访时留影。
作为当代戏曲中一个绕不开的代表性符号，魏明伦先生一生致力于文学创作，他创作的《易胆大》《巴山秀才》《变脸》《夕照祁山》《中国公主杜兰朵》《好女人·坏女人》等九个大戏，获得中国艺术节文华大奖、中宣部“五个一工程奖”、曹禺剧本奖，三度登上国家舞台艺术精品榜，深受观众喜爱。
魏明伦童年失学，9岁便开始唱戏谋生，业余时间自学文学知识。他从小就博览群书，新华书店、图书馆、舞台下……都有魏明伦读书的身影。此前在石室中学讲座时，魏明伦曾鼓励青年学生要多读书，多思考。“读书多多益善。要有韧性，记性，悟性。最重要是悟性，举一反三，融会贯通。”
魏明伦画像
1950年，魏明伦加入四川省自贡市川剧团，开始了他的艺术生涯。在剧团中，他历任演员、导演、编剧等职位，为川剧艺术的传承与创新付出了辛勤努力。后来他开始自己创作，从白话诗到杂文，然后写戏。最早写的一部戏是1952年的《卧虎藏龙》，第一个搬上舞台的剧本是1954年的《莲花湖》。
魏明伦写戏不求多而繁，追求少而精。先后创作出《易胆大》《潘金莲》《中国公主杜兰朵》《变脸》《巴山秀才》等一批在国内外有影响的戏曲文学剧本。其中《易胆大》《四姑娘》和《巴山秀才》在全国优秀剧本评奖中“连中三元”。
魏明伦书房一角
谈及剧本创作，魏明伦生前接受封面新闻记者采访时曾表示：“一个戏曲作者，既要谙熟中国古典文学作品，对中外文学书籍有广泛的涉猎，又要有舞台实践经验，掌握戏曲艺术规律，写剧本才会比较顺手。”对于现代戏如何突破传统形式的表达，魏明伦也有自己的看法：“现代戏的‘戏曲化’，是强调运用戏曲的特殊表现手段，而戏曲的‘现代化’是强调时代特征，适应现代观众的欣赏习惯。这就要求现代戏的整体价值观要长久，才会具有生命力。” 魏明伦写戏，追求剧本的文学性，要求剧本“台上可演，案头可读，要在‘两可’之间。” 他曾以元代经典《西厢记》《牡丹亭》、现代名剧《雷雨》等剧目为例，强调“剧本的文学价值是可读的。”2002年，魏明伦的川剧《变脸》入选人教版中学语文教科书。 魏明伦热爱川剧，他曾告诉封面新闻记者，哪怕曾“一百次打算改行”，但“一百零一次恋恋不舍”，“川剧与我结下了千丝万缕的血缘关系，我像儿时扮演过的聂郎，回首处，二十四个望娘滩！”5月28日上午，魏明伦的儿子魏来告诉封面新闻记者：“我父亲在病床上还一直想再写一部戏，写个跟四川麻将相关的戏。”
魏明伦家客厅
魏明伦喜欢“换招”，从戏剧到杂文，再到辞赋，皆有力作。著名文化学者余秋雨曾评价魏明伦是“跨过大匠之门，并且已经走了很远的大文化人”，他说魏明伦多次“换招”，变化莫测，如同“一条不知走向的河流”。在“魏明伦艺术生涯七十周年”系列活动启动仪式上，著名作家王蒙曾通过视频表示：“魏明伦的大量作品，特别是川剧方面的编剧，影响都非常大。他的作品特点是既有浓厚的民族戏曲、地方戏曲的那种传统和积累，又有一种现代意识。显然，在他的作品里边，已经是应用我们新时代的新的思想的观点。魏明伦本人除了戏曲的编剧以外，他在对联、辞赋、碑文，也都有大量的成绩，继承了祖国的文化传统。”
著名作家冯骥才也称：“明伦是我的好朋友，也是我尊敬的朋友。但是我对他是仰视的。我心里对他的仰视，最多的还是他的才气。所谓‘巴蜀鬼才’名不虚传。他是一个跨界的人，在文学、戏剧两个领域里边都是卓有成效的。而且大家都是交口称赞的。他的文章写得老辣、酣畅，他的诗词歌赋写得都非常好，骈文好，这都是非常难的。明伦的骈文非常活泼，有时代的精神，有现代人的开放、诙谐、幽默，也有辛辣的批评和激情的赞颂。他的文字里面经常用一些俗语、网上的语言，用进去之后又非常的讲究，使他的文字非常鲜活。总之，明伦是我一说起就非常仰视的人物。”
2023年，魏明伦还展示了自己的“第四招”——撰写大量对联。2023年5月，82岁高龄的魏明伦出版了新书《魏明伦楹联》，这是继《魏明伦碑文》《魏明伦戏剧》《魏明伦杂文》之后，他又一种文体的集锦。在此前接受封面新闻独家专访时，魏明伦曾表示：楹联是中华民族传承千载的文化瑰宝，“对联是从律诗演变而来，讲究对仗和平仄。生活中使用频率极高的‘对不起 ’，也许就来源于违反楹联规则。楹联有微型文学的法则，如同跳芭蕾必须踮起脚尖，踢足球禁止动用手臂，打篮球用手拍球、投球，但不准用手抱球走路。写楹联是戴着镣铐跳舞，对，难矣！但对联高手，能把沉重的铁镣化作轻盈的红绸舞，踩钢丝身轻若燕，平衡木健步如飞。”
5月17日，病床上的魏明伦还曾给亲人发信息，希望对方“把出版社给的《魏明伦散文》稿子带来”。5月24日，封面新闻记者在魏明伦的书房见到了这本厚厚的文稿，前面几十页，还留着他生前亲笔修改的痕迹。
封面新闻记者 荀超 摄影报道
来源：封面新闻
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